Japanische Wandbilder: Holzschnitte, Goldschirme und ruhige Räume.

Drei Traditionen hinter japanischen Wandbildern

Die meisten japanischen Wandbilder in westlichen Wohnungen gehen auf drei Quellen zurück. Die erste ist Ukiyo-e, Bilder der fließenden Welt: farbige Holzschnitte, die vor allem im 18. und 19. Jahrhundert in Edo, dem heutigen Tokio, entstanden. Die zweite ist Rinpa, eine Kyotoer Schule der dekorativen Malerei, die Stellschirme mit Blattgold liebte. Die dritte ist eher eine Idee aus dem Handwerk als ein Bild: Kintsugi, die Kunst, Keramik mit Gold zu reparieren.

Jede bringt eine eigene Stimmung mit. Ukiyo-e ist grafisch und klar, mit festen Umrissen und flächigen Farben. Rinpa ist prachtvoll und zugleich ruhig, mit Vögeln, Blumen und Wasser auf Goldgrund. Kintsugi ist still und nachdenklich. Wenn Sie wissen, welche Richtung Sie anspricht, fällt es viel leichter, ein Bild für einen bestimmten Raum zu wählen.

Ukiyo-e: Hokusai und Hiroshige

Ein Holzschnitt war Teamarbeit. Ein Künstler zeichnete den Entwurf, ein Schneider schnitt ihn in Holzstöcke, einen für jede Farbe, und ein Drucker brachte die Farben von Hand auf das Papier. Verleger verkauften die Blätter in großer Zahl, sie waren die populäre Kunst ihrer Zeit. Katsushika Hokusais Die große Welle vor Kanagawa, um 1831 erschienen, ist wohl das berühmteste japanische Wandbild der Welt.

The Golden Wave behält Hokusais Komposition bei, zeichnet den brechenden Wellenkamm aber in Tausenden feiner Goldlinien auf tiefem Marineblau. Moonlit Fuji, im Geist seiner 36 Ansichten des Berges Fuji, setzt den schneebedeckten Gipfel unter einen riesigen goldenen Vollmond, darunter mit Kiefern bewachsene Inseln auf ruhigem Wasser.

Utagawa Hiroshige, eine Generation jünger, ist für Wetter und Jahreszeiten bekannt. The Golden Plum Garden folgt seinem Pflaumengarten in Kameido von 1857, mit einem knorrigen dunklen Stamm voller weißer Blüten ganz vorn vor einem Himmel aus Koralle und Gold; Van Gogh bewunderte den Druck so sehr, dass er 1887 in Paris eine eigene Fassung malte. The Golden Iris Garden füllt seinen Vordergrund mit hohen violetten Schwertlilien, die golden umrandet sind.

Rinpa-Gold, Vogel-und-Blumen-Drucke und Kintsugi

Rinpa entstand Anfang des 17. Jahrhunderts in Kyoto und ist nach Ogata Kōrin benannt, der den Stil um 1700 weiterführte. Seine Maler überzogen Stellschirme mit Blattgold und setzten Vögel und Pflanzen mit großer Sparsamkeit darauf. Golden Cranes at Sunrise folgt diesem Geist: Zwei weiße Kraniche, ihre Scheitel kleine rote Tupfen, ziehen vor einer großen goldenen Sonne über dunklen Kiefernzweigen vorbei. Golden Koi lässt zwei goldene Fische zwischen blassen Lotosblüten auf tiefem Indigowasser kreisen, jede Schuppe in erhabenem Gold.

Hiroshige schuf auch viele Kachō-e, Vogel-und-Blumen-Drucke, die einen Vogel mit einem Zweig verbinden. Golden Sakura besteht fast nur aus freiem Raum, ein schlanker Zweig mit pastellfarbener Kirschblüte, auf dem ein kleiner Singvogel mit schwarzer Kappe sitzt, während Sakura and Songbird üppiger ist: Der Zweig biegt sich unter dichter rosa Blüte um einen blaugrauen Vogel. The Kintsugi Moon, ein riesiger dunkler Mond, durchzogen von leuchtenden goldenen Nähten über einem schwarzen Meer, bringt die goldene Reparatur an die Wand.

Raum, Tokonoma und die Idee des Ma

In einem traditionellen japanischen Haus hängt eine einzige Rollbildmalerei im Tokonoma, einer erhöhten Nische, oft mit einem Blumenarrangement davor, und das Rollbild wird mit den Jahreszeiten gewechselt. Die Lehre für jede Wohnung: weniger zeigen. Die japanische Ästhetik schätzt Ma, den bedeutungsvollen leeren Raum zwischen den Dingen, und ein Bild mit freier Wand ringsum sagt mehr als eines, das in eine volle Bilderwand gezwängt ist.

Auch die jahreszeitliche Gewohnheit können Sie übernehmen. Hängen Sie die Blütenbilder im Frühling auf, den Irisgarten im Frühsommer, wenn die Schwertlilien blühen, und die Mond- und Fuji-Motive im Herbst, der traditionellen Zeit der Mondbetrachtung. Ein einzelner Rahmen im Flur oder über einer niedrigen Bank, drei- oder viermal im Jahr neu bestückt, hält die Wand lebendig.

Japanische Wandbilder für jeden Raum wählen

Werke in Marineblau und Gold, etwa die Welle und die Koi, passen ins Wohnzimmer, ins Arbeitszimmer oder in ein Bad mit dunklen Fliesen, und in großem Format behaupten sie sich über einem Sofa. Die zarten Sakura-Bilder in Pastell gehören in Schlafzimmer und stille Ecken mit sanftem Weiß, Salbeigrün oder hellem Grau an der Wand. Die warmen Goldhimmel der Hiroshige-Gärten wirken gut in Esszimmern mit Holzmöbeln.

Japandi-Räume, die japanische und skandinavische Ideen verbinden, sind ein natürliches Zuhause für japanische Kunst: helle Eiche, Leinen, Steinfarben und sehr wenig Kram. Hier leistet ein einziges starkes Bild mehr als mehrere. Wählen Sie schmale Rahmen in Naturholz oder Schwarz und ein breites helles Passepartout, das an den Rand eines Holzschnittblatts erinnert.

Größen, Papier und Aufhängen

Alle neun sind druckbare Downloads, und die Hochformat-Dateien mit 7168 × 10752 px drucken scharf bis etwa 60 × 90 cm. Zu jedem Download gehört eine Frame-TV-Version, und gedruckte Versionen gibt es auf der Website. Mattes Papier passt zu japanischen Wandbildern, weil es weiche Verläufe und feine Goldlinien frei von Spiegelungen hält.

Hängen Sie etwas tiefer als üblich, wo man niedrig sitzt. In Räumen mit niedrigen Sofas oder Bodenkissen setzen Sie die Bildmitte auf etwa 140 cm statt der üblichen 150 cm. Umgeben Sie einen einzelnen Druck nicht mit Papierlaternen, Fächern und rotem Lack; das Bild trägt den Bezug schon selbst, und der Raum wirkt besser, wenn alles andere schlicht bleibt.