RATGEBER · KÜNSTLER
Matisse Poster: Farbe, Schere und eine einzige Linie.
Henri Matisse ließ sein Leben lang die Farbe die Arbeit tun. Von den wilden Gemälden von 1905 bis zu den Scherenschnitten seiner letzten Jahre: Das sollten Sie wissen, bevor Sie seine Ideen an Ihre Wand hängen.
Henri Matisse in Kürze
Wer ein Matisse-Poster sucht, sucht eigentlich Farbe. Henri Matisse wurde 1869 in Nordfrankreich geboren und starb 1954 in Nizza. Er kam spät zur Malerei, nach einem Jurastudium, und erprobte mehr als fünfzig Jahre lang, wie weit Farbe allein gehen kann, ohne die Hilfe von Schattierung oder Perspektive.
Im Sommer 1905 arbeitete er in Collioure, einem kleinen Fischerhafen am Mittelmeer nahe der spanischen Grenze. Im Herbst wurden seine Leinwände im Salon d'Automne in Paris gezeigt, und der Kritiker Louis Vauxcelles nannte die Maler um ihn les fauves, die wilden Tiere. Der Fauvismus mit seinen rosa Meeren und grünen Gesichtern wurde eine der ersten modernen Bewegungen.
Drei Gemälde, neu interpretiert in Gold
Wenn Sie ein Matisse-Poster mit einem berühmten Gemälde dahinter möchten: Drei Werke der Kollektion Matisse in Gold folgen echten Gemälden, die vor 1931 entstanden. The Open Window, Collioure führt zurück in jenen Sommer 1905: Ein türkisfarbener Fensterladen und ein rosa Fensterrahmen öffnen sich auf einen rosa Hafen mit Segelbooten, und Blattgold verbindet sich mit dem Himmel. Das Gemälde, auf dem es beruht, Das offene Fenster, hängt in der National Gallery of Art in Washington.
Harmony in Red & Gold entstand nach Harmonie in Rot von 1908, gemalt für den Moskauer Sammler Sergei Schtschukin und heute in der Eremitage in Sankt Petersburg. Matisse begann es in Blaugrün und übermalte dann die ganze Fläche rot. Hier winden sich goldene Arabesken über die rote Wand und den Tisch, und ein Fenster mit Blick auf grüne Bäume gibt dem Auge einen Ruhepunkt.
Goldfish in Gold geht auf Goldfische von 1912 zurück, heute im Puschkin-Museum in Moskau: drei orange Fische in einem runden Glasgefäß auf einem blau-weißen Tisch, umdrängt von rosa Blüten und dunklen Blättern, mit kleinen Goldakzenten am Ständer.

Die Scherenschnitte: Zeichnen mit der Schere
Nach einer schweren Operation 1941 fiel Matisse das Stehen an der Staffelei schwer. Vom Bett oder Rollstuhl aus arbeitete er in Nizza, ließ Assistenten Papierbögen mit Gouache bestreichen, schnitt Formen direkt aus der Farbe und ließ sie an die Wände heften. Er nannte es Zeichnen mit der Schere. Aus dieser Methode entstanden 1947 das Buch Jazz und 1952 die Blauen Akte.
Unsere Scherenschnitt-Werke sind eigenständige Kompositionen in diesem Geist, keine Fassungen seiner Arbeiten. Golden Seaweed setzt hohe goldene Wedel mit freien, gewellten Rändern auf flaches Kobaltblau, dazwischen ein paar cremefarbene Schnipsel, die wie Blasen schweben. Golden Leaves on Black reiht große gelappte Goldblätter dicht an dicht, sodass das matte Schwarz nur noch als schmale Ränder zwischen ihnen übrig bleibt.
The Golden Tree with Birds wächst spiegelbildlich auf einem tiefgrünen Grund empor, kleine goldene Vögel kreisen um seine Krone. Golden Cut-Outs ist leichter, mit korallenroten, salbeigrünen, orangen und goldenen Formen, locker über Creme verstreut.
Linie und Früchte: die stillere Seite eines Matisse-Posters
Matisse konnte ein Gesicht mit wenigen sicheren Strichen einfangen, und seine späten Zeichnungen werden so bewundert wie seine Farbe. The Lovers, ein eigenständiges Linienwerk, zeichnet zwei Profile kurz vor dem Kuss in einer durchgehenden goldenen Linie, über einem rostroten Kreis und einem dunkelgrünen Blatt. Es passt in ein Schlafzimmer, wo oft ein sanfteres Bild gewünscht ist.
Golden Lemons ist eine weitere eigenständige Komposition und leiht sich die Zitronen, die in seinen Stillleben so oft auftauchen. Ganze und halbierte Zitronen in Buttergelb überlagern sich mit salbeigrünen und dunkelgrünen Blättern auf blassrosa Grund, und einige Ränder sind in Gold hervorgehoben. Es bringt einer Küche oder Frühstücksecke eine fröhliche Note, ohne laut zu werden, und tief über einer Arbeitsfläche oder einer Bank gehängt, wirkt es gut auf Sitzhöhe.

Die Farbe für den Raum wählen
Weil sich bei einem Matisse-Poster alles um Farbe dreht, beginnen Sie bei der Wand. Kräftige Werke wie Harmony in Red & Gold oder Golden Seaweed wollen einen ruhigen Hintergrund: Warmweiß, helles Steingrau oder sanftes Grau. An einer farbigen Wand wählen Sie einen Druck, der einen Ton mit ihr teilt, also Kobaltblau in der Nähe blauer Kissen oder Salbei zu einer salbeigrünen Küche.
Schwarz und Gold ist die vielseitigste Wahl. Golden Leaves on Black funktioniert in einem modernen Wohnzimmer, einem Büro oder einem Flur mit dunklen Türen und behauptet sich neben schlichten Möbeln. Die pastelligen Scherenschnitte passen zu helleren Räumen mit Naturholz und Leinen.
Größen, Rahmen und Aufhängen
Matisse mochte seine Scherenschnitte groß, manche bedeckten ganze Wände, also seien Sie großzügig, wenn Sie die Größe für ein Matisse-Poster festlegen. Jedes Werk ist ein druckbarer digitaler Download, und die Hochformat-Dateien mit 7168 × 10752 px drucken scharf bis etwa 60 × 90 cm. Gedruckte Versionen gibt es auf der Website, und jeder Download enthält eine Frame-TV-Version.
Schmale weiße, schwarze oder helle Eichenrahmen passen zu den flachen Formen; verschnörkelte Goldrahmen kämpfen gegen sie. Hängen Sie die Mitte auf etwa 145 bis 150 Zentimeter über dem Boden. Ein Paar Scherenschnitte nebeneinander, mit sechs bis acht Zentimetern zwischen den Rahmen, ergibt den verspielten Rhythmus, den Matisse selbst fand, wenn er Formen über seine Wände verteilte.
Matisse in Gold: Gemälde und Scherenschnitte
Drei Gemälde, neu interpretiert in Gold, dazu eigenständige Scherenschnitt- und Linienkompositionen im Geist seines Spätwerks.
The Open Window, Collioure
Harmony in Red & Gold
Golden Seaweed
Golden Leaves on Black
The Golden Tree with Birds
The Lovers
Golden Cut-Outs
Golden Lemons
Fragen
Was sind die Scherenschnitte von Matisse?
Es sind die Werke, die Matisse in seinen letzten Jahren aus mit Gouache bemaltem und mit der Schere zugeschnittenem Papier schuf. Assistenten hefteten die Formen an die Wand, während er sie anordnete. Jazz von 1947 und die Blauen Akte von 1952 sind bekannte Beispiele.
Beruhen die Scherenschnitt-Werke auf echten Scherenschnitten von Matisse?
Nein. Die Scherenschnitt- und Linienwerke sind eigenständige Kompositionen im Geist seines späten Stils. Nur Goldfish in Gold, The Open Window, Collioure und Harmony in Red & Gold sind nach seinen Gemälden von 1905, 1908 und 1912 neu interpretiert.
Welches Matisse-Poster passt in eine Küche?
Golden Lemons ist dafür gemacht, mit buttergelben Zitronen und salbeigrünen Blättern auf Blassrosa. Auch Goldfish in Gold wirkt gut in einer hellen Küche oder Essecke, wo sein Orange und Rosa den Raum aufhellen.
Welcher Rahmen passt zu einem Matisse-Poster?
Halten Sie ihn schlicht. Ein schmaler weißer, schwarzer oder heller Eichenrahmen lässt den flachen Farbformen den Vortritt. Ein breites weißes Passepartout passt zu den Scherenschnitten und erinnert daran, wie Matisse seine Formen auf große schlichte Bögen setzte.
Für eine Wand, für die Sie verantwortlich sind.
Beschreiben Sie mir den Raum und wie er sich anfühlen soll. Ich schicke Ihnen drei passende Werke, jedes mit einem Mock-up an Ort und Stelle.
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