Póster Bauhaus: la escuela, el estilo y cómo colgar uno.

Qué fue la Bauhaus

Un póster Bauhaus es fácil de reconocer aunque nunca hayas estudiado diseño: unas pocas formas geométricas, color plano, rótulos sencillos colocados en ángulo y mucho papel vacío. Detrás de ese aspecto hay una escuela. Walter Gropius fundó la Bauhaus en Weimar en 1919, con la idea de que el arte, la artesanía y la industria trabajaran juntos en lugar de vivir en mundos separados.

La escuela se trasladó a Dessau en 1925, luego brevemente a Berlín, y cerró en 1933 bajo la presión del régimen nazi. En esos catorce años formó a arquitectos, tejedores, carpinteros, tipógrafos y pintores codo con codo. Wassily Kandinsky, Paul Klee y Josef Albers enseñaron allí, y todos los alumnos empezaban con un curso preliminar sobre formas básicas, materiales y color.

Qué hace reconocible un póster Bauhaus

Los pósters que la escuela imprimía para sus propias exposiciones y actos seguían las mismas lecciones. El círculo, el cuadrado y el triángulo se trataban como piezas de construcción. El color era limitado, a menudo rojo, negro, amarillo y azul sobre blanco o crema. La tipografía era limpia y sin remates, y Herbert Bayer, que dirigió el taller de impresión y publicidad desde 1925, llegó a proponer un alfabeto sin mayúsculas.

La composición importaba más que la decoración. Las formas se colocaban descentradas para que la mirada tuviera que viajar, y las líneas cruzaban la hoja para unir un bloque con el siguiente. Kandinsky fue más lejos y vinculó formas y colores: el amarillo con el triángulo, el rojo con el cuadrado, el azul con el círculo. Un buen póster Bauhaus sigue pareciendo una pequeña y precisa máquina de mirar.

Nuestros diseños de póster Bauhaus en oro

Nuestras tres láminas Bauhaus son composiciones originales al estilo Bauhaus; ninguna procede de un póster de exposición real, y cada una añade pan de oro a la geometría estricta. The Golden Sun sitúa un gran disco dorado en lo alto de una hoja crema, con círculos y rectángulos negros y rojo óxido apilados debajo como piezas de construcción y finas líneas negras que los unen.

Arches in Navy & Gold es más arquitectónica: arcos naranjas y dorados se apilan en la base y un alto arco azul marino se eleva sobre ellos, con un sol dorado y un pequeño punto dorado dentro, como un sol y una luna en un umbral. The Golden Grid divide en cambio la hoja en cuadrados, cada uno con un cuarto de círculo, un triángulo o un bloque liso en oro, negro, crema o rojo oscuro, girados en distintas direcciones.

Kandinsky, Mondrian y Hilma af Klint a su lado

Kandinsky pintó algunas de sus obras geométricas clave mientras enseñaba en la escuela, y tres aparecen aquí reinterpretadas en oro. Yellow-Red-Blue in Gold enfrenta un alto rectángulo dorado a un círculo azul profundo sobre un fondo amarillo cálido. Composition VIII in Gold esparce triángulos, arcos y pequeños dameros sobre un crema pálido, con un círculo negro y dorado arriba a la izquierda. Several Circles in Gold hace flotar círculos translúcidos azules, rosas y dorados sobre azul marino profundo.

Composition in Red, Blue & Gold procede de un movimiento vecino. Piet Mondrian y De Stijl, fundado en los Países Bajos en 1917, compartían con la Bauhaus el gusto por los colores primarios y las líneas rectas; aquí un gran bloque rojo llena la parte superior izquierda y un pequeño cuadrado de pan de oro ocupa el lugar de su amarillo. Hilma af Klint nunca enseñó en la escuela, pero The Golden Altarpiece, un triángulo arcoíris que asciende hacia un sol dorado sobre azul marino, encaja cómodamente en esa compañía, y Rosettes in Gold, con espirales coral, lila y doradas sobre un rosa suave, muestra su lado más delicado.

Cómo elegir y dimensionar una lámina Bauhaus

Empieza por la pared que habrá detrás del póster Bauhaus. El crema, el blanco cálido y el gris claro dejan que las líneas negras y el oro se lean con limpieza, lo que va bien con las piezas de fondo crema. Las paredes azul marino, gris marengo o verde profundo van en cambio con las obras de fondo oscuro, porque entonces es el oro el que lleva la luz. Si quieres un rojo potente en la habitación, la pieza de Mondrian lo aporta sin obligar a que los cojines combinen.

Cada obra es una descarga digital imprimible; los archivos verticales miden 7168 × 10752 px y se imprimen con nitidez hasta unos 60 × 90 cm. Es una proporción 2:3, así que 40 × 60 y 60 × 90 cm llenan un marco exactamente, mientras que 50 × 70 cm necesita un estrecho borde blanco o un pequeño recorte. Cada descarga incluye también una versión para Frame TV, y en la web hay versiones impresas disponibles.

Colgar pósters Bauhaus en una casa moderna

A los diseñadores de la Bauhaus les gustaba el orden, así que cuelga como ellos habrían maquetado una página. Un solo póster grande sobre un sofá o un escritorio queda bien con alrededor del 60 por ciento de la anchura del mueble, con 15 a 25 cm entre el mueble y el marco. Una pareja, como dos de las obras de Kandinsky, parece intencionada cuando los marcos comparten la línea superior y están separados de 5 a 8 cm.

Mantén los marcos sencillos: metal negro fino, roble natural o blanco, sin adornos que peleen con la geometría. Los errores que conviene evitar son colgarlo demasiado pequeño, amontonar otros cuadros alrededor de un póster Bauhaus potente y elegir un marco dorado pesado, que convierte una imagen moderna en una pieza de época. Deja que el espacio libre de la hoja continúe en la pared.