Quadros de cavalos: a pose, a direção e o ambiente certos.

Por que os quadros de cavalos duram

Os cavalos estão entre os temas mais antigos da arte. Eles correm pelas paredes da caverna de Lascaux, no sudoeste da França, pintados há cerca de 17.000 anos, e nunca saíram de cena de verdade. No século XVIII, o pintor inglês George Stubbs passou cerca de dezoito meses dissecando cavalos e publicou The Anatomy of the Horse em 1766, o que mudou a forma como os pintores os desenhavam. Os quadros de cavalos de hoje se apoiam nessa longa história, mas costumam ser escolhidos por razões mais simples: força, movimento e graça.

Essa amplitude é o que torna o tema tão adaptável. Um retrato próximo de uma cabeça pode ser tão silencioso quanto uma natureza-morta, um cavalo a galope enche uma parede de energia, e uma égua com o seu potro é tão delicada quanto qualquer coisa que você poderia pendurar num quarto de bebê. Antes de pensar em cor ou molduras, decida qual desses climas você quer.

Cabeça, galope ou manada: escolher a pose

Nos quadros de cavalos, o estudo de cabeça é a escolha mais íntima, e combina com ambientes onde as pessoas se sentam e olham: um escritório, um quarto, um closet. The Golden Mane é quase toda escuridão, com uma luz lateral destacando a cabeça de um cavalo preto voltada para a esquerda, enquanto uma longa crina dourada clara sopra sobre a testa como uma fita. The Arabian in Gold trabalha com linha em vez de sombra, cada forma construída com finas hachuras douradas claras sobre azul-marinho profundo, com o perfil levemente côncavo e as orelhas em pé da raça.

O movimento precisa de espaço. The White Stallion galopa direto na sua direção, com uma pata dianteira erguida bem alto, entre poeira e folha de ouro que irrompem em volta das patas; ele pede uma parede que você encontra de frente, no fim de um corredor ou acima de uma lareira. Wild Horses at Sunset multiplica essa energia: cerca de dez cavalos atravessam uma poeira luminosa, liderados embaixo à esquerda por um pampa marrom-escuro e branco, com as crinas iluminadas de dourado por um sol baixo. Manadas combinam com paredes compridas acima de um aparador ou de um sofá, onde o olhar pode percorrê-las.

The Rearing Horse é o mais teatral de todos, uma única diagonal ascendente das patas traseiras às dianteiras erguidas, com o corpo brilhando em bronze e ouro sobre preto puro. Trate-o como uma escultura e dê a ele uma parede só sua.

Para que lado o cavalo deve olhar?

A direção importa mais com cavalos do que com quase qualquer outro tema, porque a cabeça e o movimento do cavalo levam o olhar junto. Via de regra, deixe o cavalo olhar para dentro do ambiente ou para o centro da parede, e não para fora de uma porta ou para além da ponta de um sofá. Um cavalo que olha para fora do espaço puxa a atenção embora; um que olha para dentro parece pertencer ali.

Na prática, isso significa colocar cavalos voltados para a esquerda no lado direito de uma parede ou de uma composição, e os voltados para a direita no lado esquerdo. The Golden Mane e The Arabian in Gold se voltam ambos para a esquerda, então ficam naturalmente à direita de uma janela, de uma porta ou de um segundo quadro. Um cavalo que corre direto para quem olha, como o garanhão branco descrito acima, não tem esse problema e pode ficar bem no centro.

Quadros de cavalos para cada ambiente

Na sala de estar, um único quadro de cavalo grande acima de um sofá ou de uma lareira dá ao ambiente um ponto focal claro. Peças escuras e dramáticas combinam com ambientes modernos com couro, nogueira e metal preto; cenas quentes e ensolaradas combinam com interiores de campo com carvalho, linho e terracota. Escritórios aceitam bem as imagens mais fortes, porque um cavalo empinado ou a galope transmite confiança e determinação.

Para um quarto de bebê ou infantil, escolha a suavidade em vez da velocidade. The Little Foal mostra dois cavalos branco-acinzentados baixando a cabeça sobre um pequeno potro branco, com os pescoços formando um arco protetor, e apenas leves pontos dourados flutuando numa névoa clara cinza-azulada. Os corredores, ao contrário, são bons lugares para o movimento, já que você passa por eles em vez de se demorar: uma manada ou um galope acompanha o ritmo do espaço.

Cores e molduras para quadros de cavalos

Deixe o fundo do quadro guiar a cor da parede. Peças sobre preto ou marrom quase preto, como os cavalos empinado e a galope, ficam mais ricas em paredes chocolate, oliva, grafite ou pedra quente, onde o fundo escuro se funde com a tinta. Fundos azul-marinho combinam com azul-marinho, creme ou cinza suave. Cenas quentes e douradas, como a manada ao pôr do sol, pertencem a terracota, ocre, creme e oliva.

Quanto às molduras, carvalho natural e nogueira dão um ar equestre, de casa de campo, molduras pretas parecem nítidas e modernas, e uma moldura fina dourada retoma a folha de ouro da pintura. Um passe-partout ajuda retratos e desenhos de linha a respirar; galopes dramáticos costumam ficar mais fortes sem ele, de borda a borda numa moldura simples. Seja qual for a escolha, quadros de cavalos num par de molduras iguais sempre parecem mais assentados do que dois estilos diferentes lado a lado.

Tamanhos, pares e como pendurar

Cavalos são animais grandes, e quadros de cavalos pequenos muitas vezes parecem tímidos. Acima de um sofá ou de um aparador, mire num quadro com cerca de dois terços da largura do móvel e pendure-o com a borda inferior 20 a 25 cm acima dele. Cada obra aqui é um download digital imprimível; os arquivos verticais medem 7168 × 10752 px e imprimem com nitidez até cerca de 60 × 90 cm, o que é grande o bastante para a maioria das paredes de destaque.

Os pares funcionam bem quando os cavalos se olham. Dois estudos de cabeça voltados para o centro, ou um galope ao lado de um retrato mais calmo, criam uma pequena conversa na parede. Mantenha as molduras idênticas, deixe 5 a 8 cm entre elas e pendure o par de modo que o centro do conjunto fique a cerca de 145 a 150 cm do chão.