Tableau Art déco : les motifs, les couleurs et les pièces qui lui vont.

Une brève histoire de l’Art déco

Le tableau Art déco emprunte son langage à un style qui a dominé le design entre les deux guerres mondiales. Le nom vient de la grande exposition des arts décoratifs et industriels tenue à Paris en 1925, même si l’étiquette elle-même ne s’est imposée que des décennies plus tard. Le style puisait à de nombreuses sources à la fois : le travail géométrique des ateliers viennois, les plans aplatis du cubisme, et l’ornement égyptien devenu à la mode après la découverte de la tombe de Toutânkhamon en 1922.

Ce qui le tenait ensemble, c’était l’amour du luxe et de la modernité d’un même élan : laque noire, bronze doré, marbre, chrome et bois exotiques, façonnés en formes nettes et symétriques. On le trouvait sur les paquebots, dans les cinémas, les halls d’hôtel et les bars à cocktails, et sur les affiches qui vendaient le voyage, la mode et la vitesse de l’âge de la machine. Même les petits objets, des pendules aux étuis à cigarettes, recevaient le même profil aérodynamique à gradins.

Les motifs qui rendent l’Art déco reconnaissable

Le soleil rayonnant en est la signature. The Golden Sunburst en construit un en bronze doré poli sur fond noir : des arches en gradins s’emboîtent comme un portail autour de colonnes cannelées, des éventails de rayons s’élancent vers le haut et l’extérieur derrière elles, et toute la forme se resserre en une pointe aiguë vers le bas. Les formes à gradins, comme une ziggourat vue de face, sont le deuxième indice, tout comme la fontaine stylisée. The Golden Fountain réunit les deux, arche dans l’arche en bandes de noir, de marbre crème, de bronze et d’or, avec de l’eau qui dévale une pyramide à gradins sur trois niveaux.

Le gratte-ciel est le troisième. Golden Skyline montre une ville imaginaire : une haute tour à gradins coiffée d’une fine flèche, des faisceaux de projecteurs dorés qui s’ouvrent en éventail dans un ciel noir et des fenêtres ambrées qui luisent dans les tours plus basses. Repérez une forte symétrie, des lignes verticales et une palette restreinte, et vous avez sous les yeux le tableau Art déco dans sa forme la plus pure.

Figures, animaux et glamour

Les personnages des affiches Art déco sont élancés et dessinés de profil. The Golden Flapper porte un carré noir brillant à frange droite, un bandeau perlé doré orné d’un bijou et d’une haute plume pâle, et plusieurs rangs de perles. The Gilded Silhouette réinterprète les portraits en pied de Klimt dans une tonalité Art déco : une femme en robe noire pailletée dans une arche dorée, avec des cercles or et bleu ardoise qui tournent derrière elle.

Les animaux étaient choisis pour leur vitesse et leur élégance. The Deco Peacock se dresse en émeraude sombre et bleu canard devant un demi-cercle de plumes ocellées dessinées en fines lignes d’or, encadré de médaillons bleu canard dans les angles. Panther in the Golden Palms étire un félin sombre à travers des palmes dorées, de fines lignes verticales d’or à l’arrière mettant de l’ordre dans la jungle, une manière très Art déco de dompter la nature.

Le tableau Art déco dans une maison moderne

Nul besoin d’un appartement des années 1920 pour un tableau Art déco. Le style prend vie sur des murs profonds et saturés : noir, émeraude, bleu marine, vert bouteille ou bleu canard, avec le gris chaud ou le champagne comme options plus douces. Les lampes en laiton, le velours, le marbre et le verre cannelé reprennent ses matières sans en faire trop.

Les entrées et les coins bar conviennent au soleil rayonnant en forme d’emblème ; les salles à manger, aux figures et aux paons ; une salle de bains aux finitions en marbre ou en laiton s’accorde étonnamment bien avec la fontaine. Dans un salon, une ligne d’horizon urbaine ou le félin au-dessus d’un long buffet donne à la pièce son point focal. Laissez le reste de ce mur dégagé : l’ornement Art déco a besoin d’un cadre sobre pour paraître voulu plutôt que chargé.

Art déco et Bauhaus côte à côte

L’Art déco et le Bauhaus étaient contemporains, avec des instincts opposés. L’Art déco aimait l’ornement et le glamour ; le Bauhaus, fondé par Walter Gropius à Weimar en 1919, voulait une géométrie simple, faite pour être fabriquée et utilisée. Ils se rejoignent dans leur goût commun du cercle, de l’arche et de la ligne nette, ce qui explique que les deux puissent être accrochés ensemble.

Arches in Navy & Gold superpose des arches orange et or sous une haute arche bleu marine qui abrite un soleil à la feuille d’or, et The Golden Grid assemble carrés, quarts de cercle et triangles en feuille d’or, noir, rouge brique et crème. Placée à côté d’un tableau Art déco, l’une ou l’autre apaise l’ornement et donne à un mur de cadres une allure moderne.

Cadres, tailles et symétrie

Le tableau Art déco est symétrique par nature : accrochez-le donc symétriquement. Centrez une œuvre seule au-dessus d’une console, d’un buffet ou d’un lit, ou encadrez un miroir ou une porte d’une paire assortie. Un cadre fin en laiton ou doré convient le mieux au style ; les cadres effet laque noire sont l’alternative plus nette. Gardez des passe-partout étroits pour que les fonds noirs aillent jusqu’au bord.

Ces œuvres sont des téléchargements numériques imprimables, et les fichiers portrait de 7168 × 10752 px s’impriment nettement jusqu’à environ 60 × 90 cm, une bonne taille pour que les motifs en forme d’emblème se lisent d’un bout à l’autre de la pièce. Une version Frame TV est incluse dans chaque téléchargement, et des versions imprimées peuvent être commandées sur le site. Accrochez le centre à environ 150 cm du sol, et éclairez par le haut pour que l’or accroche la lumière.