The Burgundy Horizon

この作品について

近づいて見ると、この絵は上から下へのゆっくりとした下降のように働きます。上部は深いボルドーの大きな帯が占め、重く静かです。その下には光を放つような細い赤橙色の線が走り、続いて温かな琥珀がかったオーカーの帯があります。中央に横たわるのは作品の中で最も明るい部分、輝く金箔の幅広い帯で、縁がちぎれて不揃いなため、決して硬く機械的には見えません。金の下では、オレンジがかった赤と赤の筆触が、水面の映り込みのようにゆるやかにそれを繰り返します。深く暗い赤の帯が下端を締めくくります。帯と帯の境目はすべてぼかされて筆触が残り、色が互いに溶け合います。間近ではちぎれた箔と筆の跡が見え、部屋の向こうからは夕暮れに輝く地平線になります。

カラーフィールド・ペインティングは1950年代、主にアメリカで、画家たちが身振りや線描から離れ、視界を満たす大きな色面へと向かう中で生まれました。薄い絵の具を生のキャンバスに染み込ませる画家もいれば、縁をぼかしたやわらかな長方形や帯を刷毛で塗り、それぞれの色が浮かんで光を放つように見せる画家もいました。目指したのは情景を描くことではなく、見る人がゆっくりと静かに入り込める気分をつくり出すことでした。この作品はその技法にならっています。幅広い水平の帯、羽毛のようにやわらかな境界、近しい暖色の重なり。金箔の帯がこの考えに独自の要素を加えます。地平線にとどまる最後の陽光のように見える、明るく金属的な一本の帯です。

長い水平の帯は、ソファやベッド、低いベンチの上で安らぎを与え、一日の終わりに視線を休ませてくれます。ウォームホワイト、テラコッタ、深い赤の壁が似合い、リネン、ウール、ランプの光もよくなじみます。温かみを出すならシンプルな濃い木のフレームを、中央の帯に呼応させるなら細い金のフレームを。やわらかな縁がすでに余白を生んでいるので、マットはお好みで。同じ深い赤の地を持つGolden Ribbons on Burgundyの隣にも、より豊かで質感のある相棒となるBurgundy Plaster and Gold Leafとも、よく調和します。300 dpiのマスターからプリントすれば、長辺約91 cmまでのサイズでもシャープさが保たれます。